• 【劇情簡介】
  • 一位勇敢寂寞的街舞鬥士…
    阿倫從17歲跳到34歲,歷經了經費不足、舞團解散、夥伴各奔東西等各種酸甜苦辣,為他所執迷的街舞付出許多心力與代價,為了籌措前往法國巴黎參加世界大賽的旅費,即使放下身段教帶動唱也在所不惜,他的學生戲稱他為「街舞界的瘋子」。即使正面臨生活中柴米油鹽醬醋茶的現實問題,阿倫心裡還是執著一個想法:「身為一個舞者,要是這輩子沒來比過一次,心裡會留下遺憾」。
     
    一群滿腔熱血的街舞少年…
    由一群十七歲的少年所組成的舞團「八個小孩」(Undergradu-Eight),來自不同高中的他們約好在考完大學之後要重出江湖,參加捷運盃街舞大賽。對他們來說,人生有太多的選擇,拿到冠軍,是否未來就有所改變?青少年時代的熱血夢想會不會只是一個夏天的夢?
    《街舞狂潮》是一部關於兩個街舞世代的紀錄片,刻畫著不同的世代,對街舞同樣的熱情與執著!無論是任何時空來看這部片,都會有不同的感動。
     
     
    【關於電影】
    夢想是什麼?
    夢想是做與眾不同的夢,走出屬於自己的道路
    年輕時,我們都曾有過夢想,但是曾幾何時我們放下了夢想,向現實妥協。
    青春是什麼?
    青春是以夢想作為目標,勇敢地大步向前邁進
    不論你屬於哪一個世代,夢想都會在青春的心靈中滋長,只要你勇敢向前行。
    熱血是什麼?
    熱血是揮灑著片刻青春,不計代價地追尋夢想
    不同的世代揮霍著相同的青春汗水,不要讓曾經的夢想成為遺憾!
     
     
    新銳導演蘇哲賢所拍攝的《街舞狂潮》,是臺灣第一部真正記錄街舞文化的紀錄片,也是第一部為街舞運動提供正面形象的優質紀錄片。《街舞狂潮》不打算為臺灣的街舞發展撰史,也沒有強調絢麗奪目的舞蹈技術,它交織著兩個世代對街舞運動的熱情與執著,傳達出不同世代也能擁有同樣的熱血精神和夢想。它精準地說出了屬於年輕族群的真正心聲,也為不熟悉街舞文化的家長、老師、以及社會各界人士提供一個認識與了解的機會,《街舞狂潮》呈現出我們當下世代對自己夢想的執著與實踐。
     
     

  • 【關於導演】
  • 蘇哲賢SU, Che-hsien
     
    出生於台北,目前就讀於台灣藝術大學應用媒體藝術研究所,主修電影編導。自大學開始起進行短片創作,初以劇情片為主,其中《SENSE出版社》入圍二○○五香港兩岸四地學生電影節。參與過多部紀錄片之拍攝工作,包括台灣輔導金電影及紀錄長片:《奇蹟的夏天》、《合同殺人》、《天黑》,擔任錄音或製片等工作。自從參與《奇蹟的夏天》紀錄長片製作過程後,轉變了自身對於紀錄片創作的態度,因而關心自己所居住的城市裡眾多需要被聽見的聲音。平日漫遊於台北城中,從事委託紀錄片或廣告片拍攝,大都和台北的文藝青年與表演藝術工作者一同鬼混。
     
     
    蘇哲賢:「我們都在這個城市裡,為了活下去做我們應該作的事,但我們想作的事情呢?不管如何,總要留下一個位置給那份久違的夢想。不知道,在熱血死去之前,KEEP GOING就對了!」
     
     

  • 【導演手記】
  • 二○○七年夏天,我開始進行第一部紀錄長片的計劃,在台北街頭尋找街舞青年的蹤跡。阿倫是我第一眼就決定要拍攝的對象,這個人說話很難滔滔不絕,大部分的時候,他嘴裡說出的都不是完整的句子,然而從他跳舞的眼神當中,的確可以感受到他即使舞齡十七年,仍然保有對舞蹈的熱情。知道他一年前計劃前往法國參加世界街舞大賽的時候,感覺對他會是個漫長又具有挑戰的過程,但他似乎沒有想太多,他說:「總是要去的!」
     
     
    三十四歲的他,卻很少在言語上展露灰心與喪氣,然而在巴黎的日子裡,卻因為拋開台灣的一切煩惱,反而在夜裡失眠了,因為思考自己的未來。指著嘻哈前輩Grandmaster的唱盤問自己:「我也想和這些舞者一樣,能夠成功,但是這些舞者成功了嗎,他們老了之後又都在做些什麼呢?有時候,街舞讓我疑惑,這樣是不是對的?」
     
     
    阿倫是一個孤獨的舞者,舞蹈生涯的旅途上似乎沒有太多長期的夥伴,在這一段人生轉折的時刻,拍攝他的紀錄片,也許無法一窺他舞蹈生涯的全貌,卻總是在拍攝過程當中,體會到他的生活方式:沒有明確計劃,但是隨時保持熱情!
     
     
    「八個小孩」這個舞團,可以算是新一輩台北街頭青少年舞團的典型之一,也許他們的舞技並不如資深的前輩,但是對於舞蹈的熱情,以及八個小孩中的友情,比庸庸碌碌的成人們保有更多的熱血與夢想。
     
     

  • 【人物介紹】
  • 阿倫
    「三十四歲了,還是尬吧!尬到我贏為止!」舞齡十七年的阿倫這麼說。對他而言,街舞就是他的生活,街舞就是他的血液。阿倫一直是臺灣街舞文化的先行者也是見證人,在台灣剛從威權體制解放的九○年代,從國三就開始跳街舞的阿倫,歷經「城市男孩」、「八佰龍」、「Jungle」等舞蹈團體的成長洗禮,最後組成了第一個引領風騷的本土嘻哈團體「The Party」,發行了兩張唱片之後,舞團因故解散,夥伴們也各奔東西,阿倫則獨自前往大阪、紐約、歐洲、巴西等地,探索不同的街舞靈魂 。
     
     
    阿倫的學生戲稱他為「街舞界的瘋子」。在外人眼中,沒人聽得懂他想說什麼,更沒人知道他心裡真正在想什麼。在台灣舞界已有一席之地的阿倫,一方面在街舞專業中找到了自我肯定與價值,一方面也為他所執迷的街舞付出許多心力與代價,因此他辛勤工作,到處教舞,如苦行僧般地舉辦活動比賽來推廣街舞文化,始終無怨無悔。
     
     
    後來阿倫來到紐約,他放下曾經所學的一切,重新學習融合了更多舞蹈基礎的House,因此使他的舞路更開闊,也學會更懂得尊重別人。阿倫始終認為「街舞就是要在街頭才是活的!」
     
     
    本片記錄了阿倫從二○○七年到二○○八年前往法國巴黎參加世界大賽的過程。期間為了籌措飛往巴黎的旅費,即使放下身段教帶動唱也在所不惜,只因「身為一個舞者,要是這輩子沒來比過一次,心裡會留下遺憾」。
     
     
    八個小孩 Undergradu-Eight
    「八個小孩」(Undergradu-Eight)來自台北街頭的地下舞團,由一群十七歲的少年所組成,來自不同高中的八個小孩,舞風各有不同。他們是九○年代出生的新新人類,年齡僅有阿倫的一半,新一代的街舞少年沒有承受太多來自於社會的異樣眼光和壓力,反而受到周遭人們的讚賞與鼓勵,那麼他們對街舞的夢想是什麼?街舞又在他們身上發生了什麼影響?
     
     
    「八個小孩」一年前約好在今年考完大學之後,要重出江湖;面對即將要到來的街舞比賽,他們最後會不會皆大歡喜,有個美好結局呢?那如果他們拿到冠軍,是否生活就有所改變?青少年時代的熱血夢想,有沒有可能只有一次,只是一個夏天的夢?也許最後一切的感想,就像團員淡淡地這麼說:「感覺這個夏天沒有白費!」Hip-Hop精神不需要太多的悲情,也不需要太嚴肅。總之,keep dancing就對了!
    他們說:「我們都是很喜歡跳舞所以才聚在一起!」

    (以上資料來源:前景娛樂)